为了打造中外儿童戏剧交流平台，推广普及青少年戏剧教育，分享中美戏剧教育先进经验，促进戏剧与教育的共同发展，由中外文化交流协会与中国儿童艺术剧院联合主办、中国儿童戏剧研究会协办的艺术专业与管理人才国际交流项目“2017戏剧教育大师班”于2017年8月11日至17日，在中央文化干部管理学院成功举办。

艺术专业与管理人才国际交流项目“2017戏剧教育大师班”圆满结束

多年来，中国儿童艺术剧院在日常的演出和创作过程中多次深入校园，开展“深扎”工作，由此发现戏剧教育带给孩子的影响是不可估量的。2014年中国儿艺将多年来的戏剧教育经验结合剧院自身的剧目优势、人才优势和剧场优势积极投身于校园的戏剧教育及戏剧教师培训工作中，经过这几年的不断努力取得了良好的效果，目前为北京及南京的8所学校6000余名师生，开设表演基础、台词、形体、声乐、剧本赏析、道具制作等十余门戏剧类课程以及各类社团和教师工作坊，其在戏剧教育工作上的付出与担当得到了北京市教委、区教委、学校、家长以及社会各界的广泛好评。正如尹晓东院长所说“校园教育是作用于孩子的头脑，而戏剧教育是作用于孩子的心灵，我们希望孩子的头脑与心灵共同成长”！

心怀教育  完善自我

近年来中国儿艺的对外文化交流工作呈“井喷式”快速发展的态势，在与国外优秀的儿童戏剧机构进行交流与合作的过程中，我们发现很多国家在青少年戏剧教育方面的成熟度及重视程度，甚至超过了演出本身。他们认为只有在与孩子如此密切的接触中才能真正的了解孩子，才能创作出服务于孩子本身的艺术作品，同时只有通过戏剧教育，才能帮助他们了解自己，理解他人，从而变得自信、豁达并具备同理心。戏剧教育教授给孩子的不仅仅是感受美的能力，还有生活的能力。以美国为例，戏剧教育出现于本世纪三十年代，目前在全美范围内有70%的学校开设戏剧教育课程，同时有毕业于戏剧教育专业的老师为之授课。因此中国儿艺认为正处于戏剧教育的我们，仅仅靠潜心研究、发展自身的戏剧教育工作是远远不够的，而是要放眼国际向更多的国家进行学习，取长补短，将其成熟的经验结合到自身的教育工作中。中国儿艺在与对外文化交流协会进行沟通后，这个想法得到了协会的大力支持，并经过周密的考察与调研，最终选择了与在美国戏剧教育方面极富盛名的美国夏洛特儿童剧院携手，共同打造了“2017戏剧教育大师班”。同时，中国儿艺结合自身的工作实际，与美国的教师团队共同设计了本次大师班的主题“奇幻戏剧，创意教育”，课程主要分为美国戏剧教育的发展概述、美国夏洛特儿童剧院的戏剧教育类型、校园戏剧教育如何开展、如何利用戏剧进行跨学科教学、与学生共同进行“创意性戏剧”创编以及第七届中国儿童戏剧节优秀剧目观摩。观摩、授课、研讨、工作坊四位一体的课程设计，将四门课程进行无缝衔接，真正实现了教学相长。

来自美国夏洛特儿童剧院的三位专家为全体学员授课

理念为先  创意无限

为了促进全国范围内戏剧教育的均衡发展，本次大师班面向全国招生，最终有分别来自19个省市的60名学员加入到本次的学习中，他们中既有学校的科任、社团老师，也有地方院团领导以及专业的演员和导演等。

第一天的课程，来自美国夏洛特儿童剧院的艺术总监亚当·伯克先生首先为全体学员介绍了剧院的创作及演出情况，夏洛特儿童剧院作为全美最大的青少年戏剧及艺术教育剧团，通过广泛多元的专业戏剧作品和创新性教育项目，每年造福超过30万的观众。接下来教育总监米歇尔·朗女士和教育课程老师亚当·蒙塔古先生，为大家介绍了夏洛特剧院在戏剧教育方面的研究及开展的工作。夏洛特儿童剧院不仅通过舞台戏剧的魔力激发青少年的想象力，还特别注重在戏剧教育项目中活跃孩子们的思维，培养他们的自信心和创造力，同时衔接学校基础教育，提高孩子们的文学修养和智力水平，促进孩子们全面发展。在课堂上他们详细介绍了如何为幼儿园到小学五年级甚至更高年级的少年儿童设计戏剧课程、制定学习目标并检验学习成果，同时邀请在场的学员进行现场教学，这种边教授、边示范、边交流的教学模式，极大的激发了学员们的学习热情，同时开拓了视野，转变了思维方式。

在接下来的学习中，教学组提前将60名学员分为三组，同时进入三个教室开展不同内容的工作坊，每节课交换一间教室进行循环教学。这种小班教学的方式增强了学员与老师之间的互动、课堂的灵动性及参与程度。在工作坊的教学中，三位老师各展所长，从三个方面为大家展示了戏剧教育的教授方法，即戏剧表演基础训练、“创造性戏剧”和跨学科戏剧教育。表演基础就是通过热身训练、感知训练、肢体训练、空间训练以及课后的反思训练等，帮助学生展示自我，树立自信的基础性训练；“创造性戏剧”是一种即兴的、不以演出呈现为目的，而是重视体验过程的戏剧教育形式，通过老师的引导，以游戏的形式让学生们展开自主创作来将一个故事或者剧目化繁为简，从而进行学习和理解，同时训练学生的感受力、想象力、创造力等综合素质；跨学科的戏剧教育，则是将之与中小学各学科的知识点进行融合，通过音乐、语言、运动、逻辑等元素与游戏进行嫁接，帮助孩子们在游戏中记忆知识点，改善学习方法。在之后的随堂创作中，伯克老师要求学员们以小组为单位自主“研发”融入学科知识点的小游戏，学员们最终即兴创作的游戏涵盖了物理、音乐、化学、地理、美术、数学、英语等所有学科的知识点，这种教学方法极大的提升了教师自身的自信心。

生动丰富的戏剧工作坊教学内容

通过几日的学习，所有学员展开了积极的讨论与反思，在最后的结业仪式上，学员们踊跃发言，各抒己见。来自上海福利会儿童剧院的导演殷超斌说“通过三位老师对儿童戏剧教育独特而又贴近实际的讲解给予了我们很大的帮助和启发，原本在一些儿童戏剧教育上颇感困惑的地方，顿感明朗通透、茅塞顿开，这种可操作性强并富有成效的教学方法令我印象深刻”。来自前门外国语学院的姚玲玲老师说“这几天的学习让我深刻的体会到了戏剧教育是一种教学法，更是一种教学理念，一种哲学高度的思考。我们在学习当中理解到戏剧教育的核心是帮助孩子如何成为一个真正的人，如何在学习的过程中获得更多的自信，获得更多的自我认同感，促进他的社会性。健全的人格是获得幸福的一种能力，你能否幸福取决于你的性格，不在于你的职业，也不在于你是否富有。这是我来到这里后产生的认识和思考”。

肩负使命  砥砺前行

中外文化交流协会秘书长助理时坚东女士在结业仪式上说，“希望可以通过此次交流学习，借鉴国外的戏剧教育经验，搭建我国儿童戏剧教育从业者的交流平台，引导业界探索适合我国的儿童戏剧教育模式”。我们相信，通过此次大师班的成功举办，开拓了作为青少年引领者们的视野，从根本上改变了我们对于戏剧教育的认识及思考方式，极大地拓宽了我们的思维模式，同时有效地解决了长期以来困扰我们的如何将戏剧教育与学科进行联动的实际困惑，探索出一条更加适宜学生的教学方式。与此同时很多在艺术创作一线的专业人士也表示，一个看似简单的戏剧训练，可以根据孩子的年龄特点有针对性的进行分解或者延展，让我们对一直以来很熟悉的领域又有了更多新的认识和理解。相信参加此次大师班的学员们，一定会以星火燎原之势，将先进的戏剧教育理念在全国范围内迅速扩散，中国儿艺也会将这种高品质的戏剧教育大师班持续的举办下去，改善国内戏剧教育水平参差不齐，师资力量不均衡的实际情况，让更多的戏剧教育从业者真正的“走进”戏剧教育本身。

王尔德曾说过“我们都生活在泥沼之中，但仍有人仰望星空……”中国儿艺就是那个仰望星空者，我们想让更多的人在我们的影响下，暂停脚步，远离喧嚣，与我们共同驻足仰望星空。

图文供稿：马兰花艺校