中国是四大文明古国之一，五千年璀璨的文化是一笔宝贵的财富，随着中国经济的发展，中华文化的魅力吸引了世界各地更多人士的关注，新加坡作为一个与中国有特殊关系的国家，历来就重视对中国文化的传承和发扬，近年来，随着戏剧教育的深入探索和研究，取得了较好的效果，使得青少年对中华文化的兴趣和关注不断加强。特别是随着“中国儿艺马兰花艺校”在新加坡的成功创办，在新加坡掀起了一股中国文化热，学习中国文化、学习汉语蔚然成风，对于传承中华文化，促进国际交流，起到重大的作用。

一、本地戏剧教育的现状

为改变华文在新加坡青少年中因缺少应用场景，很多青少年不敢讲华文，不会用华文的情况，新加坡于2005年成立了推广华文学习委员会，其宗旨是协助落实华文课程与教学法检讨委员会的建议，通过社区和学校携手合作，为学生营造学习与应用华文的大环境。为落实相关措施，推出了“文化组旗舰计划”，包括文化随意门、电台节目与校园活动“与声剧来”、戏学华文戏剧培训课程、校群戏剧营、名人演讲系列等活动。文化随意门通过让学生观赏剧团演出，让学生接触中华文化，培养学生学习华文华语的兴趣。

新加坡戏剧教育在1980年代以前处于萌芽状态，发展较为滞后。1997年，教育部推出“思考型学校，学习型国家”的教学理念。使戏剧教育得到重视，并逐步在中小学开始推广运用。2004年，李显龙总理提出“少教多学”的教育愿景。该理念目的是教师通过不同的学习方式，教导学生摆脱机械学习，使教学能够触及心灵、启迪思维。在教育革新的强大浪潮中，戏剧课在2006年被正式引入新加坡中小学课程，成为中学的普通水平选修科目。并且逐步融入于一些学校的校本课程，成为一种激发社交情商力、内化价值观的华文创意教学法。

二、“中国儿艺马兰花艺校”在新加坡受热捧

近年来，中国儿艺一直致力于中国文化的推广，为了发挥国家院团的示范性、导向性、代表性作用，剧院领导班子产生了在海外开展儿童戏剧教育的想法，这一想法得到了文化部的大力支持，得到了新加坡中国文化中心的热烈响应，并迅速在新加坡生根发芽。

 2015年11月，在新加坡进行国事访问的中国国家主席习近平与新加坡荣誉国务资政吴作栋将共同为中国文化中心揭牌。揭牌仪式结束后，习近平主席及吴作栋资政还将共同观看了文艺节目。 

为确保演出的成功，受文化中心委派，中国儿艺马兰花艺校苏明杨老师前往新加坡，进行文化中心揭牌仪式的节目排练工作。此次参与演出的8位同学分别来自于四个不同的族裔，其中，四位是华人（汉族）、一位马来族、一位印度裔、一位欧亚裔及一位新移民。在排练中，孩子们每次都一丝不苟，非常认真。孩子们对中国传统文化的热爱更令人感动！

这是马兰花艺校与新加坡的首次牵手，这次成功的合作也使双方更加坚定深入合作的信心。新加坡有强烈的吸收中华文化的需求，而中国儿童艺术剧院马兰花艺校代表中国儿童戏剧教育的最高水平，对于新加坡也是极其重视，派出最好的指导老师，使得家长和学生对于马兰花艺校能够更好的传播中国传统文化，加深中新两国儿童艺术教育的交流，促进中新两国儿童戏剧的发展，抱有很高的期望。

经过紧张的筹备，2016年3月26日，由新加坡中国文化中心与中国儿童艺术剧院联合主办的“中国儿艺马兰花艺校”正式开学。首期学员共有来自新加坡本地的43名学员报名，共开设4个班，此次招生完全按照本土化、品牌化、市场化的原则，进行收费培训。新加坡“中国儿艺马兰花艺校”依托中国儿童艺术剧院优质教育资源，以艺术培训、传播中华优秀文化为办学宗旨；以说中文，讲中国故事，演中国经典儿童剧为办学方向，在润物细无声的教学过程中，不仅能够让华族的学生更好的传承中华优秀传统文化，也能让更多当地的少年儿童感受中华民族传统文化的魅力。

中国儿艺派出艺校教师，协助新加坡中国文化中心开办戏剧表演体验班及工作坊，在教材的编订上，中国儿艺组织师资力量，将中文、儿歌、古诗词等具有代表性的中文知识贯穿在整体教学大纲中，在朗诵、排演一个个生动有趣的中华小故事的同时，帮助孩子们感受中文的魅力，从而喜欢上中华传统文化。

新加坡“中国儿艺马兰花艺校”并没有陶醉在掌声中，在第二学年到来时，不断吸引本地特点文化，改进教学手段和教学模式，在注重学生课堂学习的同时，又举办了许多促进专业学习、浸润孩子心灵的课外实践活动。如新秀武术班的建立，亦为新加坡本地的孩子们提供了学习中华武术、感受文化魅力的又一平台，中国文化中心马兰花艺校成为深受本地学员及家长喜爱的艺术教育基地。

2017年11月19日，新加坡“中国儿艺马兰花艺校”于新加坡中国文化中心剧场成功举办了首期学员毕业典礼暨汇报演出。相比以往，更丰富的节目形式以及经过了两年学习、训练的“马兰花”小学员们更专业的表演，引得剧场内掌声与赞叹声此起彼伏，不绝于耳。

此次汇演的一大特点是节目形式更加多元，不但有诸如《爱莲说》、《猴吃西瓜》等展现小学员台词功底和肢体表现力的情境表演，有无论是从演员表演还是舞台呈现上都更趋于专业化的话剧《这不是普罗米修斯》、《幸福是什么》、《渔夫的故事》，还有赢得满堂彩的新秀武术班武术表演《少年英雄》以及小班同学们带来的俏皮可爱的舞蹈《小鸡小鸡》和《杯子舞》。最后全体学员演唱的《歌声与微笑》和《童年》，更是仿佛把全场观众带回了充满歌声与微笑的美好的童年时光。一位家长在演出后非常感慨，看到自己的孩子第一次完整地参加一个培训课程，第一次参加大型演出，表现也远远超出预期，由衷地佩服马兰花艺校老师专业的培训水平，他代表家长们衷心地感谢中国文化中心和马兰花艺校辛勤工作的老师们，祝福中国文化中心事业越来越红火，马兰花艺校越来越兴旺。

演出反响空前热烈，马兰花艺校第二期招生工作得到了热烈的响应，名额一时供不应求。马兰花艺校用文化的魅力打动了家长和当地的市民，让他们切实感到中华文化的博大精深，感受到孩子的茁壮成长，孩子和家长通过学好中国文化，用好中国文化，成为传播中国文化的最好使者。

三、戏剧教育对中华文化传播的重大意义

西方在工业革命之后，经济、文化、教育的发展进程迅速，但是中华文化有着不可比拟的独特魅力。在文化为核心竞争力的当代，中华文化不仅是民族精神的体现，也是我们赖以生存和发展的精神信仰。而戏剧教育在中华文化的对外传播上有其独到的优势。

（一）戏剧教育发掘文化传播潜能

任何文化对于人的影响都不是直接的，尤其是博大精深的中国传统文化，通过戏剧教育才能更加充分地发掘。将中国传统文化的力量通过艺术教育的形式进行高效的发掘和传递。

现代生活节奏快和压力大，很多人特别是外国人没有那么多的时间、兴趣去深入学习繁复难懂的中华文化。此时，戏剧教育就会发挥很大的作用，不仅可以调动学生的学习兴趣和积极性，还有助于培养思考和发散性思维的能力。马兰花的资深小学员Sarah就是其中最生动的例子。Sarah来自埃及，刚来马兰花时一句中文都不会说，更不知何为中华文化。但是经过两年的戏剧教育，Sarah不但可以听懂苏老师上课说的每一句话，可以简单地用华文交流，更重要的是她爱上了华文，爱上了中华文化。今年11月马兰花的汇报演出上，Sarah就和其他两位新加坡小学员表演了赞颂君子莲花般高洁品德情操的《爱莲说》，中国古代旷世名篇配合优雅的古典舞蹈，在她们的全新演绎下，焕发出中西文化交融的独特魅力。

(二）戏剧教育增强中华文化的影响力

中华文化是我们中国人所拥有的精神财富，同时也是中华民族独有的瑰宝，它指导着我们该如何做人、处事、生活、发展、创新，但对于外国人则不是很容易理解。借助戏剧教育，它能更好的让中华文化中的文化、思想释放出来，让中华文化的影响力最大化，并在此基础上让世界各地人民不断的认识中华文化、改造对中国文化的认知结构。例如，新加坡中国文化中心揭牌仪式上，新加坡8位不同族裔的学生进行现场朗诵《三字经随想曲》，这个寓意深刻，不同的族群、肤色代表了新加坡的人口构成，象征了各个族裔之间的融合、团结，也象征了世界上不同族群、文化与中华文化的交流。

（三）戏剧教育促进学生综合素质的提高

学生健康成长需要很多方面的共同协助，如情商、道德品质、意志力等，教育戏剧有助于提高学生的想象力、专注力和个人情商，这些能力又会迁移到学生的学习生活中，促进学生树立正确人生态度，提高学习动力。同时教育戏剧是一种合作学习和团队学习过程，需要每一个学生有配合、默契和合作精神，学生在戏剧表演过程中充分展示个人魅力，并和团队配合默契，面向所有观众进行艺术表达，在这个过程中，就是一个个人艺术感悟力，思想品质、团队精神的重要升华过程。因此，教育戏剧在华文教学中的应用对学生未来发展具有深远影响。以新加坡“中国儿艺马兰花艺校”首期初级班小学员们的毕业汇报演出为例，童谣《童年的快乐时光》、《中华传统文化诵读》、贯口《老刘和老六》、舞蹈《春晓》、原创剧《我和北京有个约定》、古诗朗诵《闵农》，能呈现出如此精彩、默契的表演，这无疑是同学们综合素质的集中体现。

（四）戏剧教育有助于人性的解放

戏剧以“人”为表现内容同时又以“人”为表现形式的艺术，将戏剧元素引入教育，对戏剧还是对学生，都是一种新视角、新阐释和新发展。传统教育过于看重已有知识的传授和接受，损害了口语的表达、自发精神和创造性的研究。虽然各种先进的教育理念和课程理论陆续被介绍到国内，但是考试分数依然是衡量教师业绩和学生成绩的最重要指标，在这种教育中，学生不可避免地沦落为身心双重的“被压迫者”。而戏剧主要是以身体动作放飞想象，戏剧就是摹拟的动作或人的行为的再现。学生在“摹拟”中检视自己的行为，认识自我和世界。学生只有身体健康了身体感觉敏锐了，才能更好地感受他人体贴他人，和睦相处，获得幸福。

传统意义上的舞台戏剧属于专业演员的专利，而教育戏剧是以戏剧为媒介，以教育为目的，重在于表达自己，即让戏剧的娱乐功能过度到教育功能。

（五）戏剧教育有助于培养民主与合作意识

传统教学中，学生不是独立地，而是在教师指导下进行学习的；教学过程是有目的、有计划、有组织的活动过程，学生在这个教学过程中只是被当作一群抽象的群体。

上课是执行教案的过程，在目前应试教育的评价体制下，教师有意无意扮演着“高级搬运工”的角色，通过大量的训练，把知识从脑海中搬到试卷上。认识课本中的知识成了学生学习的根本任务，教师和学生的生命自主性没有得不到尊重、保护和张扬，要重新全面地认识课堂教学，戏剧教学的实践效应证明，它能让课堂焕发出生命的活力。戏剧带来“公共空间”，唤醒民主意识。戏剧是一项团队合作活动，没有绝对的主角和配角，所有的角色都只是为了剧情的顺利进行，在成员之间充分沟通、互相配合的基础上展幵剧情。学生搭戏的过程就是不断培养民主与合作的过程；戏剧展现“社会万象”，激发角色意识。课堂其实也是一个小型社会，孩子正处在个性和自我意识不断苏醒和强化的萌芽期。在戏剧教学过程中，‘演员’得把自己再造，成为‘他人’。学生借着代入角色的转化过程，实现现实社会及文化上的转化。在课堂这个微型社会里，每个孩子的个性是否得到适当的表达和张扬，将影响到他们将来公民意识和公民权利的形成。素质教育的根本目的是培养具有探究能力、批判意识和合作精神的现代公民，戏剧提供“交流舞台”，构筑参与意识。而是强调参与演出过程的体验和和收获，让所有学生都有机会参与进来；戏剧保证“体验安全”，培育创造意识。戏剧的本质就是玩，因为往往只有在“玩”的情境下，我们才可以不用担心受惩罚，而“毫无顾忌”地发挥。在课堂里，我们就可以假定在任何地点、任何情境、任何时间、任何人物发生任何事情。尝试各种生命味道，而不必付出任何代价，这种特性给教学带来了前所未有的自由，这种自由将会激发学生旺盛的创造欲望。

四、结语

戏剧教育以其艺术性和独特的生命力，被证明对中华文化的推广有积极的效果 ，在当前信息时代的背景下，文化传播有了空前的范围和速度，而文化传播是一个民族、一个国家的核心竞争力，而戏剧教育则是文化传播行之有效的方法之一，同时具有很强的文化创新意义，马兰花艺校模式的成功给了我们很多启迪，让我们推行更大胆的措施，让戏剧教学更好的弘扬民族精神，促进中华文化走向世界做出更大的的贡献。

文字供稿：中国文化中心马兰花艺校苏明杨