编者按：本文译自国际儿童青少年戏剧协会（ASSITEJ）网站。作者Sue Giles（苏.吉尔）系国际儿童青少年戏剧协会执委会副主席、澳大利亚剧作家。本文的原题目为“Who is not in the Room”。

作为艺术家和戏剧制作人，我们是艺术的推动者。我们坚信所有的孩子均有感知艺术和文化的权利。但“权利”不应该只是一个词汇，而应该真实存在于我们的生活之中。我们处在各个不同国家，让所有孩子们感知艺术和文化的这一目标充满挑战。

ASSITEJ最近的一次执委会会议，确立了未来三年儿童戏剧的工作目标，即“面向未知”。在儿童戏剧发展的新征程上，我们需要不断寻求构想未来的探索性思维。对我而言，面临的挑战是设想各种可能性——寻找变革之道:艺术实践、儿童戏剧体系和结构的变迁，与受众的沟通和交流,对意外做出反应，对潜能一直保持好奇,使我们的儿童戏剧大家庭紧密团结并不断发展壮大。

在2018北京艺术大会的艺术交流会议上，一位执委提出来这样一个问题：“谁不在房间里，为什么?”这个问题是儿童戏剧包容性的核心:让每个人参与儿童戏剧，不仅必要，而且可行。“为什么屋子里没有那个人”这个问题，促使我们去寻找造成人们难以融入的障碍所在。以下部分摘自最新的ASSITEJ政策和议定书手册:

所谓儿童戏剧的普及，就是通过承认，通过协商达成的认同，通过战略发展，以及通过破除并持续关注影响融合的障碍性因素，来对被边缘化的人群参与儿童戏剧艺术，施加积极影响。

ASSITEJ对儿童戏剧的普及，离不开戏剧工作者和观众。这意味着需要积极变革当前戏剧团体和戏剧活动中传统的运作模式，并改变我们的观念和实践，以使我们能触及最广泛的人群。

更重要的是，儿童戏剧的普及，意味着我们自身要对戏剧创作的最新前沿持开放态度。

普及是一个值得留意的概念。从这个角度来审视我们的艺术和生活，就要求我们改变我们现有的行为、思维和表达方式。普及要求语言的转变，学习新的语言，学习新的生活和工作方式，舍弃旧习，改变行为结构，创造空间和时间，准备让位于新生力量，倾听新的声音，了解各种观点，接受批评，对挑战“常规”跃跃欲试。

提供机会是一回事，许可进入是另一回事。我们必须为那些难以轻易找到创作或艺术体验路径的人士，铺路搭桥，敞开大门，实施稳健的机制，使他们最广泛地参与儿童戏剧事业。儿童戏剧的普及，将为有志之士开辟新路，接触新的和更广大的受众，并为所有人提供更多的艺术作品。

前面引用ASSITEJ政策和议定书手册的最后一行至关重要: 我们自身要对戏剧创作的最新前沿持开放态度。ASSITEJ让我们有机会分享最佳艺术实践，以越来越多样化的方式进行合作，共同体验，确保每个人都有自己的空间，这样我们就能真正享有感知儿童戏剧艺术的“权利”。