专家研讨会现场

      中国儿童艺术剧院2019年首部新创剧目——新偶戏·儿童剧《叶限姑娘》于6月23日在假日经典小剧场圆满地完成了首轮8场演出。创作部于6月24日上午9：30，在剧院四楼会议室组织召开了该剧的专家研讨会。院长尹晓东，党委书记、副院长冯俐全程出席会议。艺委会专家陈传敏、钟艺兵、宋宝珍、刘平、董妮、徐健、林蔚然共7位老师参加会议，国际木偶联合委员会教育委员会主席Tito lorefice（蒂托·洛雷菲斯）出具了书面意见。该剧编剧孙梦竹、导演毛尔南、总体视觉设计胡万峰、木偶操作指导康健等主创，演员唐妍、常若曦、徐元博、李欣聪、赵妍蝶、刘晓明，及创作部坐班人员参加了会议。会议由冯俐书记主持。

冯俐书记主持会议

      首先，冯俐书记对专家老师们的到来表达了真挚的谢意，并简要介绍了到场的专家老师、主创及演员。

导演毛尔南进行汇报

      随后，导演毛尔南代表剧组对该剧的创排情况进行了简要汇报。毛尔南说：“新偶戏·儿童剧《叶限姑娘》取材于唐代段成式的笔记小说《酉阳杂俎》中的《叶限》，是世界上第一个‘灰姑娘’类型故事的完整记录。这个选题，酝酿了近两年的时间，一直在寻找能够符合当今儿童审美需求的舞台表现形式，最终选定用当代木偶进行故事的呈现。对于整个剧组来讲，该剧的创作、排练是一次全新的探索。我们希望通过当代木偶的使用，不仅只做人的模仿，更多地想通过木偶的呼吸、动作等带给观众情感的表达。”毛尔南说，目前该剧还有很多的不足和修改提高的空间，剧组会认真吸收专家老师的宝贵意见，为该剧的打磨提高做好准备。

      新偶戏·儿童剧《叶限姑娘》上演期间，专家老师们认真审看了该剧的演出，并为此次研讨会做了充分的准备。研讨会上，专家老师们对剧目进行了深入的分析和点评，并对儿童木偶剧的创作提出了可供探讨的课题。专家老师们对该剧在创作排练过程中进行的探索、在原故事基础上进行的改编、舞台呈现的丰富性和趣味性、演员表演的专注和投入、木偶及舞美设计的国际化美学格调等方面，均给予了肯定。同时，专家老师们对剧目的进一步修改、提高指明了方向。

陈传敏老师发言

      陈传敏老师对该剧的创排给予了高度评价，并表达了对该剧的支持、赞赏及喜爱。他认为该剧“是一部非常国际化，即使不用翻译，国内及国际儿童观众都能看懂并且喜欢，代表目前国内最高艺术水平并且具有创新性的中国偶剧”。 他肯定了该剧在剧作、导演处理、表演、舞台美术、作曲音响、灯光等方面进行的探索与创新，对该剧“非常规”的故事讲述方式以及对于剧情的繁简取舍尤其欣赏，认为这是建立在导演对于“木偶特性”的理解与把握上进行的。同时，他对木偶的操作及表演表达了充分的认可，他说：“木偶的操作和表演是中国儿艺的空白，这部戏是中国儿艺第一次由剧院自己的导演和演员创作的一部木偶剧，该剧的操作表演是开创的。”此外，他还表达了对于该剧木偶形象设计的国际化美学格调、偶在操作上的灵动性，以及叶限可以变换面壳等设计的赞赏。他总结说，该剧“无论是偶的审美追求，形体操作，台词的简洁近无，故事情节的叙事方式，偶的特点与戏剧情节铺陈的繁简取舍、突出与忽略，都非常明确。非常具有国际偶剧的神韵，但又不失中国特点，很适合参加国际戏剧节比赛。”与此同时，他从具体情节设置、剧名、主题歌三个方面，对该剧品质的进一步提升给出了宝贵建议。

钟艺兵老师发言

      钟艺兵老师也对该剧在创排过程中进行的探索和实践给予肯定，他说：“中国儿艺通过这部戏的实践，让自己有了新式武器”。他认为，儿童剧《叶限姑娘》的创排，能向儿童观众介绍我国古老的优秀文化传统，有利于勤劳、善良、帮助他人的优良品质的培养。他从四个方面对剧目进行了较为充分的肯定：第一，剧作方面，对原故事的某些不足做了删节和丰富，在原故事基础上有所发展；第二，在导演处理和舞台呈现上，做出了艰辛的、创造性的探索，取得了成就；第三，演员的表演认真且精彩，可以看出演员们在排练中所付出的心血和辛苦；第四，偶的设计和制作简练、大气、干净、漂亮。同时，钟艺兵老师认为，该剧可在保持现有风格的基础上，通过添加台词的方式，让演出更受儿童观众的欢迎。

宋宝珍老师发言

      宋宝珍老师同样对该剧的创排给予肯定。她说：“叶限找鱼救父，体现了叶限的‘至孝’，对小鱼的情感，体现了叶限的‘至真’，搭救落难国王不求回报，体现了叶限的‘至纯’，这都是中华优秀传统文化的体现。”她认为该剧的二度创作非常成功，用偶演绎故事，增强了戏剧的灵动性、趣味性，适合儿童观看。剪影、人偶同台、绳索变形等多种舞台手段的使用，强化了演出的形象感，使舞台画面丰富而生动。同时，演员的表演做到了“手应心，心应偶”，舞台美术设计充分体现了戏剧舞台的假定性。她建议该剧可以在段成式的《叶限》基础上，进一步开掘、生发，营造出一种不同于《灰姑娘》故事的陌生化效果，讲出比《灰姑娘》更有趣味的中国故事。

刘平老师发言

      刘平老师评价该剧：“作为新偶戏的尝试，创意新奇，填补了中国儿艺演出历史上木偶剧创作、演出的空白”。他认为，该剧讲述“中国灰姑娘”的故事，讲出了新意，创意新奇，具有历史意义和现实意义，该剧的创作具有国际眼光，有利于中国戏剧走向国际舞台。该剧的艺术形式有趣味性，审美格调较高，表演见功力，以形体动作对偶的情感进行表达，演员的表演与偶的表演融为一体，很有美感。同时，他从具体情节的舞台呈现、国王的造型、灯光的亮度等方面提出了修改建议，并提出该剧应在现有基础上进一步突出中国特点，探索更加精妙的中国表达。

董妮老师发言

      董妮老师着重从剧作、导演、表演三个方面对该剧进行了肯定。剧作方面，将一篇神怪小说，改编成充满童趣的神话，展现了作者的想象力，也向儿童传递了中华传统文化中“善有善报”的理念，是一次有意义的创作；导演处理方面，用偶的方式来讲述故事，形式与内容高度契合，导演大胆使用舞台的假定性，用飞扬的、充满童趣的想象力，使舞台呈现生动、流畅。尤其是河水的使用、鱼骨的千变万化等，都是了不起的创造；表演方面，演员全身心投入到对偶的操控与诠释中，严肃且虔诚，令人感动。同时，她从具体故事情节设置、灯光的亮度、叶限鞋子的设计样式三个方面提出了修改建议。

林蔚然老师发言

      林蔚然老师对该剧在创作上进行的探索、创新及该剧对于国际交流演出的意义进行了充分肯定。并从四个方面对该剧及儿童木偶剧的创作提出了可供探讨的课题。第一，如何加强该剧的风格化，在完全不使用台词的基础上，把故事讲述清楚；第二，是否可以加强该剧的爱情线，以及在儿童剧中如何讲好爱情主题；第三，剧中的小鱼可否是父亲的化身，带着父亲的爱，陪伴叶限走上未知的漫漫旅程；第四，如何减少木偶的操作痕迹，使演员和木偶更加统一。

徐健老师发言

      徐健老师将中国儿艺的假日经典小剧场比作一块儿童戏剧的“试验田”，创作者们在这里不断探索着儿童戏剧更具当代审美的表达方式，他认为《叶限姑娘》的这次试验和探索是成功的。他说：“该剧在中国故事与当代表达、传统与现代、人与偶的关系处理上实现了‘三个结合’。特别是人与偶的关系上，出新、出奇、出彩，为此类作品的探索实践提供了新的经验。”并着重从剧作、导演处理和舞台美术三个方面对该剧进行肯定。剧作方面，主题明晰、价值导向明确。在原作的基础上，追求情节的曲折，戏剧性较强，弱化了原作中的“巧合”性因素，使得人物的选择和命运更加合理，同时，注重表现叶限与鱼之间的关系和感情，突出叶限的性格与鱼的灵性，完成度较高；导演处理方面，舞台语汇多而不乱，整台演出节奏到位，将趣味性、故事性、互动性完美融合，舞台二度创作的呈现处处可见导演的思考与追求，戏剧场面的处理颇显导演功力；舞台美术方面富有创意，尤其是五个景片的使用，使得景与偶的关系融为一体，偶的移动与景的变化相互融合，形成了强烈的情感冲击。同时，他也从开场“花山岩画”的皮影造型与全剧的关系、叶限的家庭出身、郎中口中“鱼”的形象展示、继母吃鱼的过程及人与偶的结合等几个方面，为该剧更加精彩的呈现提出了宝贵意见。

      国际木偶联合委员会教育委员会主席Tito lorefice（蒂托·洛雷菲斯）[阿根廷]，在书面意见中写道：“这是一部既受孩子喜欢，又受家长欢迎的儿童剧”，“这部戏不仅为孩子打开想象的大门，也为家长打开惊叹的大门。”他从故事情节的设置、导演手段的多样性、舞美及木偶设计、形体设计、演员表演等多方面对该剧进行了较为充分的肯定。认为该剧“用直接有趣的方式让孩子们接触艺术，为孩子们打开一道通向美和思考，体会兴奋、悲伤等不同情绪，发现不同生活和世界的大门，同时，使用木偶的表现形式、少量的台词，用一种孩子更容易懂的方式讲故事，让孩子们学到知识、了解文化。用轻松愉快的方式让孩子们思考、反思。”

尹晓东院长总结发言

      会议最后，尹晓东院长再次对专家老师们在近四个小时的会议中，对剧目进行的毫无保留的帮助、指导和一如既往的关心与陪伴表达感谢。他说：“‘一切为了孩子’是我们一直以来不变的追求，如果不能创作出满足当今少年儿童需要的儿童剧，孩子们就会远离戏剧。因此，儿艺近些年一直在剧目的风格样式、题材选择上在进行着不懈的探索。一路走来，与专家老师们的支持和鼓励分不开，是你们给了我们信心、力量和支持。只要一部戏通过论证立在了舞台上，我们一定会本着精益求精、锲而不舍的精神，让每一部新剧目在舞台上进行磨炼，在舞台下进行修改，不断提高剧目的艺术品质。”

      创作部及剧组主创将认真学习、消化专家老师们的宝贵建议，继续探索实践，弥补不足，完成好该剧的修改提高工作。