专家研讨会现场

      现实题材儿童剧《火光中的繁星》于2019年7月7日在第九届中国儿童戏剧节上作为开幕大戏首演。创作部于7月18日下午2:00，在剧院四楼会议室组织召开了该剧的专家研讨会。艺委会专家欧阳逸冰、钟艺兵、陈传敏、陈迎宪、刘平、赓续华、武丹丹、徐健、林蔚然共9位老师参加会议。院长尹晓东，党委书记、副院长冯俐全程出席会议。文化和旅游部“不忘初心、牢记使命”主题教育第三指导组联络员赵琳宇参加会议并发言。该剧编剧、导演、舞美设计、灯光设计、形体设计等主创，及创作部坐班人员参加了会议。会议由冯俐书记主持。

冯俐书记主持会议

      首先，冯俐书记对该剧的创排情况进行了简要介绍，并介绍了到场的领导、专家老师及主创。

      9位专家老师认真审看了该剧的演出，对剧目在剧作修改方面进行的精简、舞台呈现的整一性、舞台美术及音乐的创作等方面，给予了充分的肯定。同时，也对剧目品质的进一步提升指明了方向，并对“中国音乐剧的创作”这一课题和剧中互动情节的设置进行了热烈的讨论。

欧阳逸冰老师发言

      欧阳逸冰老师说：“该剧最大的价值是让今天的孩子牢牢地记住曾经的民族苦难，而不仅仅是仇恨、不是复仇，是要孩子们深思，深思出现那段历史的原因，深思如何避免那样的悲剧再次发生。这是对民族负责，对历史负责，对未来负责。”他从剧作、导演、音乐三个方面对该剧进行了肯定。剧作方面，用三个孩子命运的交织把抗战历史的侧影勾画出来，深深地感动了小观众。该剧不仅有深厚的社会价值、教育价值，还有相当强的艺术概括能力；导演方面，最为突出的是，不仅使舞台呈现出一种“雕塑感”，还充分运用了舞台的假定性，使得每一个停顿都是雕塑，每一个流动都是戏剧行为。舞台的假定性和雕塑感与剧本的概括力融为一体；音乐方面，不仅时代特色鲜明，更表现了本剧的主旨，即在苦难中奋起，走向光明。特别是《月光光》这个民谣式的曲段，在战乱中体现出难童们对美好生活的渴求，和战乱场面、恐怖气氛形成强烈的反差，使其更具浪漫色彩，更加珍贵。这不仅仅是一首歌，也是剧中所有音乐的结晶，更是作曲家的一贯追求。整部戏都是对《义勇军进行曲》中“每个人被迫着发出最后的吼声”的诠释。同时，他也从上述三个方面对剧目提出了修改建议：1、应对剧中一个或两个孩子的人物形象进行更为深入的刻画，对主人公的“前史”进行更为精细的设置；2、可增加一些具有时代特征的历史元素；3、某些曲段可以更加轻松、欢快。

钟艺兵老师发言

      钟艺兵老师称该剧为“真正的中国音乐剧”，认为该剧选材、立意、构思、制作都很准确、精良。该剧作为第九届中国儿童戏剧节开幕大戏演出，不辱重托，让新一代的儿童了解了中华民族的屈辱历史、中国人民曾经受的痛苦，看到了先辈们是如何在山河破碎中站立起来奋发图强的，这是一种国情教育。他着重从四个方面对该剧进行了肯定。第一，剧本经过一年多的修改，删繁就简，改得好；第二，导演参与编剧工作，使得剧本的意图和导演的呈现高度统一，高屋建瓴，一气呵成；第三，青年演员有“一棵菜”的精神，人人都投入，可爱、可敬；第四，舞美设计、制作，虚实结合，大气磅礴，给全剧加分。同时，他结合具体演出细节，从灯光、导演处理、曲调改编、现场互动等方面对剧目的修改提出了建议，并着重强调，要把歌词的修改放在重要地位。

陈传敏老师发言

      陈传敏老师对舞台各个部门均给予了较高的评价。他指出，剧本修改的成功，关键在于将剧本内容由写“孩子剧团”调整为写“淞沪会战中的孩子”，这个革命性的、颠覆性的改动，将主旨由“孩子剧团”的抗战上升为全民族的抗战；导演对全剧的整体把控达到了一个很高的水准，尤其是“演员到观众席发传单”这一舞台行为的设置，强烈地唤起了时代记忆；演员表演非常成功；舞美设计尤其突出，简洁、立体，直观、清晰地营造了一种“破碎感”，非常符合时代特征；作曲邹野对于音乐剧中音乐的理解和把控达到了很高的境界，声乐指导的加入使得剧目演出的专业性及精彩程度大大提高；灯光与剧情的结合十分恰当；舞蹈和形体设计值得赞赏，既有时代感，又有强烈的感染力和冲击力。

陈迎宪老师发言

      陈迎宪老师说：“儿童剧依然需要重大题材。在祖国70周年华诞时，写我们沉重的、屈辱的、民族的苦难，是在致敬共和国，致敬我们的前辈、我们的英烈。这体现出中国儿艺的责任感、使命感。我想向中国儿艺致敬，向青年艺术家致敬。”她认为，用音乐剧的形式来呈现该剧，十分恰当，整部戏浑然天成，深沉、通透的舞台非常好地体现了剧作的整体氛围，富有时代感。每一首乐曲都敲打着人的心扉，尤其是《月光光》和《义勇军进行曲》，动人心魄。同时，她从具体情节的处理、演员对角色的把控、音乐中民族元素和童声的使用、服装色调四个方面提出了修改建议。

刘平老师发言

      刘平老师认为：“这部戏的创作演出，是这个时代的需要，是今天的孩子们的需要，让孩子们在今天的幸福生活中去了解我们民族的苦难历史，增加他们成长过程中奋斗的勇气，让他们接受爱祖国、爱民族的精神教育，很有现实意义。”他认为，该剧的各个舞台部门都很有责任心和使命感；选择音乐剧的形式呈现该剧，符合孩子的审美特点；剧中歌曲的创作有特点、有时代感；三组孩子角色的塑造都很好。同时，他对该剧的进一步修改提高提出了两点建议：第一，喇叭和小提琴可以考虑使用独奏的方式，增强感染力；第二，三组孩子的人物形象和人物关系的刻画可以更加细腻。他说：“这部戏有很好的基础，希望经过打磨后，能成为优秀作品。”

赓续华老师发言

      赓续华老师对该剧进行了较高的评价，她说：“这是近年来比较成功的儿童音乐剧。编、导、演、音、舞美可圈可点。思想性、艺术性、价值取向值得称赞。”她从几个方面对剧目进行了肯定。第一，该剧是抗战题材，但没有渲染暴力，讲的是孩子们的相互依偎、彼此取暖，以及他们是如何在战争中站起来的。温暖身心，展现中国人不屈的灵魂；第二，导演处理的艺术性很强，让观众在音乐中受到教育和启发，考虑到儿童观众的需求，适当引入了台上台下的互动，增强了儿童观众的参与感；第三，演员的表演有儿童的情态，又有少年的心理，充满激情；第四，舞美起到了画龙点睛的作用，参与了表演，时刻提醒着观众对时代背景的认知；第五，音乐情深意长，唱段悦耳易学，且有历史厚重感；第六，灯光不抢戏，照亮了剧情和人物。此外，她对中国儿艺近年来的艺术追求给予了充分的肯定，她说：“儿艺的戏，文学性越来越强，虽然市场很好，但绝不粗制滥造。儿艺的戏在令儿童剧慢慢摆脱幼稚，留下清新和真诚。戏里没有概念化的流行语，看似没有太多的意识形态，但整部戏就是正能量的意识形态。”

武丹丹老师发言

      武丹丹老师评价该剧说：“这是一部大作品，大的格局，大的气象，展现了一个国家剧院的襟怀与担当。”她认为，该剧最可贵之处在于：第一，通过三个不同出身、不同经历的孩子，在战争来临面对生死时的表现，把民族精神有血有肉地、具象地展现在了舞台上；第二，导演处理使得全剧呈现出一种儿童剧中少有的雕塑感和史诗感；第三，这是一部有灵魂的作品，从剧本到音乐，都统一到一种复调的境界中，既有战争的残酷，又有人性的温暖。同时，她从主要角色的前史交代、小提琴和喇叭等道具的使用、《月光光》这首歌曲从内容到意义的挖掘等方面提出了具体的修改建议。她还对该剧提出了希望，她说“这是一部里程碑式的作品，是一部无愧于时代、无愧于民族的作品，希望它经过不断的修改，能成为一部有生命力的作品。”

林蔚然老师发言

      林蔚然老师从剧本修改、导演处理、表演、舞台美术、作曲音响、灯光、服装化妆等七个方面，对该剧进行了较为充分的肯定，她认为，该剧取得成功的关键，在于剧院与主创人员的通力合作。她说：“这是一部具有较好基础的音乐剧，无论是选材，还是艺术呈现，都体现了一个国家级剧院的水准和气质。剧中流露出一种创作者和管理者通力合作的坚定意志，朝着有力度、有美德、有上升空间的方向铿锵有力地行进。戏剧是综合艺术，因此，团队作战取得了重大胜利，从这部戏中非常明显地体现出来。”

徐健老师发言

      徐健老师认为，中国儿艺总能在重要的时间节点推出有品质的艺术作品，让人敬佩。这种敬佩还在于对剧本的起死回生的强大能力；在于智慧地把民族精神、民族意志等抽象的、宏大的概念，融入到几组孩子的命运和情感当中，让今天的孩子看到，战争不仅有残酷的死亡、家庭的分离，还有情感的裂变与聚变。他认为，该剧的特色在于：剧作采取了散文化的结构，三组孩子的命运是“散”的，但是他们的情感是汇聚的、精神指向是集中的；同时，在价值立意上没有过度渲染仇恨、展示苦难、揭露历史伤疤，而是去展示在面对困难时，孩子们是如何在相互扶持中面向未来，学会长大的。此外，他还从导演处理、舞台美术、灯光、表演等方面对该剧进行了肯定。同时，他也从演员之间的相互配合、民族音乐元素的使用等方面，对剧目进一步的修改提高提出了建议。他说：“总体而言，该剧完成度较高，是一次艰难创作孕育出的艺术果实，也是一次重要的艺术突破。用心，用情，用功。已经具有优秀作品的潜质。”

赵琳宇处长发言

      赵琳宇处长全程出席此次研讨会，她对专家老师们的发言表示赞同，对该剧的主旨、立意表示肯定，同时，也为该剧的修改提高提出了五点建议。第一，她从剧名《火光中的繁星》入手，对珠儿娘去世这一情节的设置和“指引方向的人”的人物设置提出修改建议，同时，剧中三组人物关系的“前史”及人物之间的联结应更明确；第二，在保持全剧完整性的基础上，可适当增加一些“停顿点”，增强剧目的感染力；第三，音乐方面，主题曲的歌词应更加简单，旋律应更加上口；剧中“师徒”这一组人物关系的音乐，要强化“民间艺人”的音乐风格，同时，要在重唱上下更大的功夫；第四，剧中的互动情节可进一步斟酌；第五，珠儿的人物形象塑造要更加可爱。

      随后，冯俐书记对各位老师从该剧几稿剧本的审读，直至演出时的审看，在剧目创排全过程中进行的保驾护航，表示衷心的感谢。并传达了艺术司领导、我院离退休同志和艺术家对该剧成功演出表示的祝贺，以及从音乐、表演等方面提出的具体修改意见和建议。

      赵宇作为主创代表，表达了对专家老师的感谢，并代表剧组表态，会认真消化、吸收专家老师们的宝贵意见，对剧目进行进一步的修改、提高。

尹晓东院长总结发言

      会议最后，尹晓东院长再次对专家老师们一直以来的关心和陪伴表示感谢，他说：“如果说近年来儿艺在剧目的风格样式、题材选择的多样性探索上，取得了一些进步，那是与专家老师们的支持和鼓励密不可分的，衷心地感谢你们。《火光中的繁星》将在十一长假进行第二轮演出，我们会认真消化专家老师们的修改建议，继续打磨，希望在下一轮演出时，剧目的艺术品质能有进一步的提高。”

      创作部及剧组主创将认真学习、消化专家老师们的宝贵意见和建议，精益求精，弥补不足，完成好该剧的修改提高工作，用高品质的剧目向新中国献礼。

文字供稿：孙梦竹

图片供稿：段凝