萤火虫，一个针尖儿大的小生命，却能作为生态指标生物反映一片土地的状态；萤火虫，一个容易消逝的小生命，却在充满危机的环境中顽强地生存着。中国儿童艺术剧院2020年新创现实题材童话剧《萤火虫姐弟历险记》通过萤火虫“小姐姐”和“小弟弟”在城市中的“冒险”经历，带小朋友们发现那些身边可能被忽略的生命，在共同历险中增长知识，感受人与自然的关系，从而学会认识生命、保护生命、尊重生命。

12月16日下午，《萤火虫姐弟历险记》在中国儿童剧场召开媒体见面会，中国儿童艺术剧院院长、党委副书记冯俐，副院长赵寒冰，剧组主创、演员，中央及首都30余家媒体共同出席。该剧将于12月19日在中国儿童剧场首演，首轮演出16场，陪孩子们迎接新年。

媒体见面会剧中精彩片段展示

几个城市里的孩子好心地“放生”了一只萤火虫，她在生命的最后时刻生下了宝宝，而在被污染的城市里，只有萤火虫小姐姐和小弟弟侥幸活了下来。它们顽强地生存，对抗着天敌，向新的朋友回报着友爱。而“放生”了萤火虫的孩子们从此多了一份牵挂，在寻找萤火虫的路上，不断认识自然，改变自己，成为了守护自然的未来主人。

媒体见面会现场

《萤火虫姐弟历险记》作为一部现实题材作品，主创们选择“蹲下来看世界”，以孩子们更易接受的角度，从浅入深，以小小的萤火虫为切入点，通过探索自然界的各种生物、法则，去传递保护环境、尊重生命的理念。在编剧冯俐看来，人和自然的关系是孩子应该了解并且希望了解的，而萤火虫更是孩子们喜欢的一个物种，《萤火虫姐弟历险记》正是通过萤火虫的生命历程，来表现人和自然的关系。

中国儿艺院长、《萤火虫姐弟历险记》编剧冯俐谈创作体会

“这部作品我们把它称为现实题材童话剧，因为我们会用童话的方式来讲述现实题材所要表达的思想和内容。我们剧中的主角是一对萤火虫姐弟，它们由演员以拟人化的方式来扮演，有人类一样的情感、一样的表达。它们会经历寻找食物、对抗蚂蚁军团、智斗大田鼠、勇战毒蜘蛛等一系列生存危机，而在这个过程中，很多现实问题会逐渐反映出来，包括土地的污染、光污染、水污染、人类对于自然认识的欠缺等等。我希望通过这个作品，带着孩子去认识很多没有注意到、被忽视的生命，去看到这些生命所需要我们给予它们的帮助，从而去认识人和自然和谐相处的重要性，去认识生命的意义，去学会尊重每一样生命。”冯俐如是说。

《萤火虫姐弟历险记》的主创和演员在正式排练前进行了大量的采风和工作坊工作，因此产生了许多新颖且奇妙的创意。导演毛尔南介绍，前期到武汉华中农业大学进行采风时，在实验室第一次接触到大量的萤火虫，当关上的灯的那一刻，萤火虫的光瞬间将黑暗的屋子变成了银河，让人仿佛置身在银河之中。这种震撼也成为了后来排演的情感基点。他表示在最终舞台呈现上，所有的“萤火虫”会在小朋友和家长朋友们的身边自由飞翔。

《萤火虫姐弟历险记》导演毛尔南谈创作体会

根据《萤火虫姐弟历险记》的剧本，这部作品构建了“人类世界”和“童话世界”两个世界，分为了“人类”“动物”“精灵”三个角色系统，如何将这些内容生动清晰地呈现在舞台上，既是主创们的难点，也是这部作品的亮点。毛尔南表示，在“童话世界”里，就像用放大镜看世界一样，现实中小小的动物都会按比例放大，“我们的田鼠要有三个人那么大，蜘蛛由十多个人组成，一个平日里小手指盖大小的蜗牛也会在舞台手段和手法的塑造下，变成一个极大的蜗牛。这一次，我希望让大家在舞台上，在真人表演的环境下，看到如同科幻片或者动画片里面一样神奇、奇妙的场景。”

形体设计胡磊很早就与演员开始探索一种新的肢体表达方式，并在不断“实验”中，碰撞出了很多令人兴奋的想法。“这部戏里面会有很多的精灵群体，例如夜精灵、土精灵、雨精灵……它们不是现实生活中存在的，这就带给了我们很大的创作空间。例如夜精灵，我们的演员会用手和脚配合展现，这于我而言也是一个全新的尝试。”

《萤火虫姐弟历险记》舞美设计申奥谈创作体会

《萤火虫姐弟历险记》形体设计胡磊谈创作体会

作为一部“历险记”，《萤火虫姐弟历险记》的舞台也需要将很多“灾难”转化为可视化、具有压迫感的舞台动作。舞美设计申奥介绍道，“比如我们在体现巨大的铲土机轰轰而来，碾压整个微观世界场景的过程时，我们的舞台就需要一个大动作，形成这个灾难性的场面，从而引起戏剧悬念，引发戏剧冲突。因此，我们会通过让舞台台板整体翻转30度的方式，形成一个巨大的、像铲土机的铲斗一样的结构，从而构成灾难性的场面。”

《萤火虫姐弟历险记》人物造型设计文戈谈创作体会

从整体舞台的呈现看，为了体现剧作超常规的戏剧内容、关照现实的人文情怀和导演的创新意识和积极的探索精神，《萤火虫姐弟历险记》的舞台追求了一种简洁、写意、具有当代性视觉语言的舞台美术风格。而在这样的舞台上，音乐、灯光、人物造型、多媒体共同丰富着观众的观感和体验。在作曲邹野看来，孩子们是人类的童年，在天真年代会很善良。而这种单纯恰恰是萤火虫和孩子们相互吸引和关爱的联结。“这个戏的音乐创作就是希望单纯，单纯到孩子们走进剧场，听到音乐，就像到了自己的童话世界。如果在他们今后的岁月里，有和戏剧相同的意境出现时，旋律能自然地流出内心，能不时地挂在嘴边哼哼儿时的调子，这部戏的音乐就成功了。”同样，另一位作曲王钢也表示被故事所打动，希望通过音乐更好地传递主题，为后代创作一个更美好的生存环境。

《萤火虫姐弟历险记》音响设计朱珺谈创作体会

《萤火虫姐弟历险记》舞台监督陈维泮谈创作体会

想象力是每一位主创都会提到的关键词，不论是人物造型设计文戈画出的形态各异的角色，还是灯光设计陈林营造出的光影效果，亦或是多媒体设计包尔温制作的特效投影，都传递着蓬勃的生命力，温情的爱意和无边无际的美好幻想。在这部作品的剧场里，无需言明人与自然和谐相处的道理，孩子们也能从情感上理解到自然对人类的重要性。

为了更好地将剧本中多种多样的角色形象、生动地呈现在舞台上，演员的表演不再仅限于表情、台词和肢体动作，他们会利用身体各个部位“重新组合”，形成新的形象；也会多人相互配合，共同操作一个角色。《萤火虫姐弟历险记》剧组集合了25位实力演员，他们当中既有唐妍、刘晓明这样的“梅花奖”得主，也有剧院的中坚力量、青年人才。作为剧中主角的小姐姐、小弟弟的扮演者唐妍和井岗山也代表所有演员表达了他们对这部作品的喜爱与荣幸。近百个日日夜夜的汗水终将以惊艳的表演呈现在舞台之上。

《萤火虫姐弟历险记》演员代表唐妍谈创排体会

《萤火虫姐弟历险记》演员代表井岗山谈创排体会

见面会现场，《萤火虫姐弟历险记》剧组展示了剧中精彩片段，中国儿童艺术剧院院长冯俐表示，我们希望通过这个作品，带着孩子一起去认识熟悉的生活中他们所陌生的那一部分。去看到那需要帮助的细小的生命，从而去认识生命的意义，学会尊重每一种生命。也许很难让孩子们理解什么叫“精准扶贫”，什么叫“环境治理”，但孩子一定能够看懂：爱护自然，与自然和谐相处，能够收获美好和幸福。某种程度上，这也是一部“科普剧”，有很多自然科学知识藏在故事里，藏在萤火虫的命运里。或许，好的科普作品并不在于现场教会孩子很多知识，而在于唤起孩子们的好奇心，并留下一张“地图”由他们自己去寻找无穷的答案。

演出时间：

12月19日 15:00（首演） 19:15 

12月20日 15:00（满）

12月25日 19:15 

12月26日 15:00 19:15

12月27日 15:00

12月29、30日 9:00 13:30（满）

12月31日 9:00（满）

2021年1月1、3日 15:00 

2021年1月2日 15:00 19:15

演出地点：中国儿童剧场

演出时长：约130分钟（含中场休息10分钟）

适合年龄：3岁以上