此次中国儿艺版《李尔王》的精彩不仅在于主创们把世上最有高度&深度的文学作品和各个年龄层的孩子们无缝完美衔接在一起，更在于导演和主演那具有独特艺术创造力&艺术魅力的舞台表现形式，丰富、有趣、独特！

  《李尔王》主要讲述一位父亲和三个女儿的故事，但是莎翁原著中出现的角色众多，导演非常有创意的运用7位男演员扮演了剧中的全部角色。在角色塑造上，7位演员既要在不同身份的角色间相互转换，还要在不同性别的角色间相互转换。一人分饰多个角色，让演员们有时是剧中人物，有时又能跳出角色之外，变身游吟诗人、乞丐或江湖艺人等，从第三者的角度去看、去讲述这个故事。

  此剧的服装造型为演员们一人分饰多角，贡献了不可或缺的贡献，例如：

  饰演大公主“高纳里尔”和二公主“里根”的两位男演员，肩膀上架着一个“偶”，这个“偶”就是他们的丈夫角色；演员们的身体一半饰演公主，一半饰演公主的丈夫；演员的服装一半是高贵的公主裙，一半是英武的绅士披风；两只手，右手拿漂亮的贵族女士礼服配扇，左手是绅士的白手套。在表演时演员不仅仅要在角色声音的塑造表演上完美的突然转换，更是要在人物形体的表演上同时展现女性的优美妖艳、男性的绅士风范，右手与左手演戏，自己和自己对戏。

  当演员们的左肩换上武士服的铁甲肩，右肩上立一匹“马偶”，演员就又变身成剧中的军队士兵，手持一块古堡盾牌一个人就成为了千军万马；同时7位男演员还要扮演“风、雨、雷、电”等舞台诗意化、象征性、意象的舞台符号。

  因为改编时要缩短故事，因此剧中加入了很多歌舞，用以解释剧情。剧中每一个男演员都要跳舞，而且舞蹈风格非常多，有现代舞、芭蕾舞，还有一些西班牙舞。（PS：再次感叹多才多艺的重要性，在最后的交流会上导演谈到几位演员的优秀才华，每一位演员都有小时候就培养起来的童子功啊。）

  导演张颜说：意象在戏剧上称之为“假定性”。而孩子们间从小常做的游戏，那些游戏本身就是一种“假定性”，对于一些成人看来很深奥的表现“假定性”的手段，孩子们会理解得比成人更深刻，理解得更快。

  为了完美展现莎翁原著《李尔王》的精神内涵，更好的表现中世纪的时代特色，剧中出现了传统的英国民歌、古典交响乐和现代电子音乐等元素，用以烘托剧情，表达人性的深刻以及不同的价值观之间的冲突。演员们不仅有独唱、合唱等戏剧歌队的形式，同时也会在剧中演奏一些具有那个国家、那个时代特征的乐器，像竖笛、古典吉他和手风琴。每一个演员都必须身兼数职并多才多艺，才能完美胜任角色，呈现导演的创作意图。

  很荣幸&很幸福，我们一行师生40人，在导演的暖心安排下，等全体观众都离场之后再次回到剧场，走上舞台和《李尔王》的导演&编剧张颜老师一起进行了珍贵的舞台照留念，得到了独一份的与主创老师们进一步近距离交流的机会！

  感谢戏剧，感谢莎翁，感谢张颜老师，感谢全体演员，感谢中国儿艺《李尔王》！

——戏剧教师  司钰涵